Monet กลับมาสู่ตลาดอีกครั้ง

เงินกลับมาแล้ว

ที่ตลาด

เมื่อภาพวาด The Railroad Bridge ที่ Argenteuil ในปี 1874 ของ Monet ขายในปี 1988 ที่ Christie’s ในลอนดอน เงินจำนวน 12.6 ล้านดอลลาร์ที่มันถูกเรียกมานั้นเป็นราคาสูงสุดอันดับสองที่จ่ายในการประมูลเพื่อ Monet (ไม่กี่เดือนก่อนหน้านั้นในปี 1876 In the Prairie ของเขาขายได้ในราคา 22.5 ล้านดอลลาร์ที่ Sotheby's)



ผู้ซื้อ The Railroad Bridge ที่ Argenteuil ไม่ใช่นักสะสมชาวญี่ปุ่นคนหนึ่งที่กำลังเติมเชื้อเพลิงให้กับตลาดศิลปะในขณะนั้น พวกเขาต้องการงานในภายหลังของ Monet โดยเฉพาะฉาก Water Lilies หรือ Venetian ผู้ซื้อคือครอบครัว Nahmad ตัวแทนจำหน่ายที่มีแกลเลอรี่ในนิวยอร์กและลอนดอนซึ่งซื้อภาพวาดเป็นครั้งคราวและซ่อนไว้ในโกดังแห่งหนึ่งในเจนีวา

ตอนนี้ หลังจาก 20 ปีและราคาประมูลที่แข็งแกร่งสำหรับ Monets หลายต่อหลายครั้ง พวก Nahmads ก็แยกทางกับ The Railroad Bridge ที่ Argenteuil แผนการของคริสตี้ที่จะนำเสนอในวันที่ 6 พฤษภาคมในนิวยอร์กและให้มูลค่าประมาณ 35 ล้านดอลลาร์

น่าเสียดาย แต่ครอบครัวของฉันต้องการขายมัน David Nahmad กล่าวในการสัมภาษณ์ทางโทรศัพท์ ภาพวาดเป็นผลงานชิ้นเอก มันเกี่ยวกับสิ่งที่ชาวฝรั่งเศสเรียกว่า charnière หรือจุดเปลี่ยน

ภาพวาดซึ่งแสดงภาพสะพานรถไฟที่มีรถไฟสองขบวน ถือว่ามีความทันสมัยเป็นพิเศษในสมัยนั้น โมเนต์ใช้รถไฟเหล่านี้เพื่อเป็นสัญลักษณ์ของยุคอุตสาหกรรมใหม่

มันคืออดีตและอนาคต นาย Nahmad กล่าว มีคนสองคนเดินไปตามริมน้ำซึ่งเป็นตัวแทนของอดีต และเป็นตัวแทนของอนาคตคือสะพานและควันที่พวยพุ่งออกจากรถไฟ

กาย เบนเน็ตต์ ผู้ดูแลแผนกอิมเพรสชันนิสต์และศิลปะสมัยใหม่ของคริสตี้ในนิวยอร์ก กล่าวว่า โมเนต์ผลิตภาพวาดอื่นๆ ที่เปรียบเทียบกันได้เพียงสามภาพในหัวข้อนี้ แห่งหนึ่งอยู่ในหอศิลป์แห่งชาติในกรุงวอชิงตัน แห่งหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ศิลปะฟิลาเดลเฟีย และอีกหนึ่งแห่งในพิพิธภัณฑ์ออร์เซในปารีส

ในตลาดปัจจุบัน งานสมัยใหม่ได้นำมาซึ่งราคาที่สูงเป็นพิเศษ และผืนผ้าใบอิมเพรสชันนิสต์ที่หายากนี้ไม่ได้ถูกประมูลมาเป็นเวลาเกือบ 20 ปีแล้ว เพื่อความปลอดภัยในการจัดส่งของคริสตี้ให้การรับประกันครอบครัว Nahmad ?? จำนวนเงินที่ไม่เปิดเผยซึ่งบ้านประมูลจะจ่ายให้กับผู้ขายโดยไม่คำนึงถึงผลการขาย ?? ที่ผู้เชี่ยวชาญในสาขานี้กล่าวว่ามีมูลค่าประมาณ 34 ล้านดอลลาร์

การแสดงได้รับชื่อ

Carnegie International คนต่อไปในพิตต์สเบิร์กจะแตกต่างออกไป นับเป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ 112 ปี ที่การสำรวจศิลปะร่วมสมัยครั้งนี้จะมีชื่อว่า Life on Mars: 55th Carnegie International และการแสดงซึ่งจัดขึ้นทุกๆ สองสามปีที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะคาร์เนกี จะเปิดในฤดูใบไม้ผลิแทนที่จะเป็นฤดูใบไม้ร่วง ซึ่งเป็นสิ่งที่ไม่ได้ทำมาตั้งแต่ปี 2467

ดักลาส โฟเกิล ภัณฑารักษ์ศิลปะร่วมสมัยของพิพิธภัณฑ์กล่าวว่าเราย้ายมาเพื่อดึงดูดผู้ชมช่วงฤดูร้อน Mr. Fogle กำลังจัดนิทรรศการซึ่งจะเปิดขึ้นในวันที่ 3 พฤษภาคม ครั้งล่าสุดเกิดขึ้นในปี 2004

ฉันมีชื่อสำหรับการแสดงของฉันเสมอ Mr. Fogle กล่าว มันจะรู้สึกเหมือนเป็นนิทรรศการที่รวบรวมไว้มากกว่าล้มลุก

ส่วนแรกของชื่อนำมาจากเพลงของ David Bowie เกี่ยวกับโลกที่หมุนไปจากการควบคุม

มันมีความเปิดกว้างในบทกวี Mr. Fogle กล่าว เป็นสิ่งที่ศิลปะนำคุณไปสู่อีกโลกหนึ่ง

การแสดงประจำปี 2551 ซึ่งจะเปิดให้ชมถึงวันที่ 11 มกราคม 2552 จะมีผลงานประมาณ 200 ชิ้น ?? จิตรกรรม ประติมากรรม ภาพวาด ภาพยนตร์ ศิลปะการจัดวาง แอนิเมชั่น วิดีโอ และศิลปะการแสดง

ศิลปิน Mr. Fogle เลือกช่วงอายุระหว่าง 30 ถึง 89 ปี และรวมชื่อที่รู้จักทั้งคู่ ?? Doug Aitken, Vija Celmins, Rudolph Stingel, Mike Kelley ?? และศิลปินที่ไม่ค่อยได้เข้าแสดงหรือยังไม่มีที่อเมริกา

Haegue Yang ศิลปินจัดวางที่เกิดในเกาหลีซึ่งอาศัยอยู่ในเบอร์ลิน เคยทำงานที่ Walker Art Center ในมินนิอาโปลิส แต่ยังไม่มีการแสดงเดี่ยวในประเทศนี้ ผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์ชาวไทย อภิชาติพงศ์ วีระเศรษฐกุล มีนิทรรศการที่ลอสแองเจลิส แต่ไม่ค่อยมีใครรู้จักในโลกศิลปะ Maria Lassnig แห่งออสเตรีย ศิลปินที่เก่าแก่ที่สุดในการแสดง ได้รับการอธิบายโดย Mr. Fogle ว่าเป็นศิลปินของศิลปิน ผลงานของเธอได้แสดงในประเทศนี้แล้ว แต่เป็นที่รู้จักในยุโรปมากกว่า

ศิลปินที่รู้จักกันน้อยไม่จำเป็นต้องเกี่ยวกับความตกใจของศิลปินใหม่ Mr. Fogle กล่าว แต่เกี่ยวกับการผสมผสานของเสียงที่เกี่ยวข้อง

การประมูลออนไลน์

ในปี 2542 Artnet.com ได้ทดลองใช้การประมูลออนไลน์ แต่โปรเจ็กต์นี้พิสูจน์แล้วว่าแพงเกินไป ส่วนหนึ่งเป็นเพราะไซต์มีการเข้าชมไม่เพียงพอ

Hans Neuendorf ผู้บริหารระดับสูงของ Artnet กล่าวว่า เราหยุดให้บริการหลังจากผ่านไป 18 เดือน ตอนนั้นเรายังไปไม่ถึง ตอนนี้เรามีคนมาที่ไซต์ของเราสองล้านคนทุกเดือน

ดังนั้น Artnet จะลองอีกครั้ง

เริ่มตั้งแต่วันจันทร์นี้เป็นต้นไป โดยจะจำหน่ายงานศิลปะ ภาพพิมพ์ และภาพถ่ายทั้งสมัยใหม่และร่วมสมัย ต่างจาก Sotheby's, Christie's และ Phillips ?? ซึ่งเรียกเก็บเงินจากผู้ซื้อ 25 เปอร์เซ็นต์ของ 20,000 ดอลลาร์แรกที่ใช้จ่าย 20 เปอร์เซ็นต์ของ 20,000 ดอลลาร์ถัดไปถึง 500,000 ดอลลาร์และ 12 เปอร์เซ็นต์ที่สูงกว่า 500,000 ดอลลาร์ ?? Artnet คิดค่าคอมมิชชั่น 10 เปอร์เซ็นต์

เราสามารถถูกกว่าและเร็วกว่าได้ นาย Neuendorf กล่าว เราไม่มีค่าใช้จ่ายในการทำการตลาด การพิมพ์แคตตาล็อก หรือการจัดงานเลี้ยงค็อกเทล เราจะขาย 24/7 เสนอล็อตใหม่ทุกวัน

ข้อเสนอส่วนใหญ่จะอยู่ในช่วงราคา $10,000 ถึง $200,000